茶馆读书笔记
分类:读后感 日期:2024-06-02 06:37人气:加载中...
茶馆读书笔记
读完一本名著以后,想必你一定有很多值得分享的心得,不妨坐下来好好写写读书笔记吧。那么我们如何去写读书笔记呢?以下是小编收集整理的茶馆读书笔记,仅供参考,欢迎大家阅读。
茶馆读书笔记1
老舍对我们来说,已经是很熟悉的一位作家了,在此也就不多介绍了。倒是写作背景得说说:话剧《写于1956至1957年间,它是老舍一生中最优秀的戏剧创作,正像曹禺先生所说,它是“中国戏剧史上空前的范例”。老舍写小说很少,却写了不少的戏。在写《茶馆》之前,他写了话剧《春华秋实》、《西望长安》,在《茶馆》之后写了《红大院》、《女店员》和《全家福》等。《茶馆》跟这些配合时事政治的作品,在题材、风格以及创作模式上,都大不一样,他重新写起了解放前写惯了的“陈年往事”。
茶馆,彼此唠家常,谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来,否则茶馆平庸无奇,永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师,他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的光彩。
老舍出生于一北京大杂院中,一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军,母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后,生活更为窘迫,但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学,使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中,而是的.境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色,与其是平民出身也有密切联系。
《茶馆》让我们看清了那三个黑暗时代,也看清了那些生活在底层的人民,一个个破落、衰败。《茶馆》不愧为“中国戏剧史上空前的范例”。
茶馆读书笔记2
《茶馆》这篇话剧是当代作家舒庆春老先生的话剧杰作,初读《茶馆》,双眸便焕然一新了。与其他的话剧不同,老舍巧妙地仅用了两三万字描绘出了了中华民族古典的象征——茶馆,同时也用精致的语言,在字里行间,送走了3个时代。
老舍的《茶馆》使我对旧中国有了更加深刻的理解,以前的我,说起今天的幸福生活来之不易时,总觉得是一句表面上的话, 并没有什么特殊含义。 但自从我看完了,《茶馆》 对这一句话就有了深刻的.理解, 从抽象的概念便成了深有体会的画面。面对当时社会的黑暗,我的心紧张了; 面对当时人们的依依不舍 ,我的眼睛模糊了 ;面对当时人们的无奈 ,我深表同情, 这一切的一切都给我留下了深刻的印象。老舍这位“语言大师”带给我们不仅仅是一部话剧,他带给我们的是对人生的思考。在那个时代,人们看不到光明,看不到未来。下层人民生活在黑暗当中,每天都在为下一顿饭在哪里而担忧。而统治者则夜夜歌舞,时时丝竹,不关心社稷,更不担心人民的死活。试问这样的时代,又要如何看得到未来?
这一篇《茶馆》道尽了无尽的沧桑,历久弥新。而这些历史的沧桑也终将伴着我们一直走下去,如警钟长鸣。
茶馆读书笔记3
人民艺术家老舍写的《茶馆》,真不愧是“东方舞台上的奇迹!”
全剧人物复杂多样,但从单纯的展示到新的展示,再到最后的卑微,都是简单的变化,表现出各个特定历史时期茶馆的文化特征和时代特征。
晚清整个社会的黑暗、腐朽、无望,是整部戏剧的中心思想,也是作者想要反映的.现实社会的特征。为此,老舍精心刻画了各种人物。从旧社会小资产阶级产品和小商人的典型任务出发,王利发转变经营方式,充满爱国热情,最后沦落为卖菜的常.他们都在一步一步地不断深化文章的主旨。从这个老茶馆的精彩表演中可以看出,体制必然灭亡。
老舍流畅的笔触在语言特色上表现得淋漓尽致。“京味”的强势语言笼罩了整个剧本,代表了中国艺术剧本。简洁而个性化的语言可以用几句话勾勒出人物的走廊,突出老舍的戏剧特色。当然还有一个类似“威尔,你完了”的双关潜台词,很有意思让人读。语言中蕴含着老舍高超的写作技巧。
茶馆代表的不仅仅是一个人,更是一个茶馆的兴衰,更是一个社会、一个国家富裕的典范。
茶馆读书笔记4
而《茶馆》则是老舍先生最成功的剧本之一,这其中的故事、人物以及语言都为人们津津乐道。
读过《茶馆》的人都知道,这个剧本是通过对一个小茶馆,名曰裕泰茶馆的地方所发生的故事进行描写,从而表现出中国从清末到民国的变迁。《茶馆》向我们展示了那个时代各阶层人民的生存状况,不论是他们的挣扎,抑或是他们的无奈,都被拉入故事中进行生动的展示。这部戏剧仿佛是一幅万生相,将我们完全带入了那个年代。在这部戏剧中并没有绝对的主人公,各个人物他们之间的关系交织成一张人物网,共同推进着这个故事前进。老舍先生好似一个可亲的老者,脸上带着浅浅的忧伤,向我们讲述着那个时代的悲与喜。我想他生活在那个年代,他了解那个年代。
在小时候,我初次阅读《茶馆》时,并不能理解这其中蕴含着的深刻的哀伤。但当我长大后,再次阅读这部戏剧的时候,却生动地感受到了老舍先生在创作《茶馆》时,心中既愤怒而又无奈的悲伤。
在整部戏剧中,有两个场景是我始终都不能释怀的。我不能理解,我不能释怀,我也不能接受这样的中国人。
其一就是庞太监在买媳妇的时候,中间人克扣了人家卖女儿的银子却丝毫没有显露出一丝一毫的羞愧。最终老人用十两银子卖了自己养育多年的女儿。我不知道十两银子够不够养活一家人,但用十两银子卖了自己的亲生女儿,只是为了让家里人活下去。这到底是那个时代的悲哀,还是我们中国人的悲哀?被卖的姑娘昏了过去,庞太监却依旧在旁边大声叫嚣着,“我要活的。”在姑娘醒过来的时候,庞太监大笑着说:“她又活了。”我不禁要问,这样的姑娘,到底是人还是个玩物?既是这样的玩物,那姑娘以后过什么样的日子也就可想而知了。
我想在那个年代,下层人民的生活大概皆是如此吧。贫苦人家的孩子还不如富贵人家里的一只狗。就像是杜甫曾经说过的,“朱门酒肉臭,路有饿死骨。”那到底是一个什么样的时代?人活着,竟然不如一只狗。我又不禁要问,难道只有富贵人家的孩子是孩子,贫苦人家的孩子就不是人?试问谁家的孩子不是十月怀胎呢?谁家的孩子又不是含辛茹苦养大的呢?
其二便是小花与爷爷告别的那一幕,我读到了老掌柜的无奈,也读到了老掌柜的不舍。可他为了让孙女活下去,却也只能与她告别。这一幕与前一段写老人卖女儿的那一幕又异曲同工之处,离别皆是为了过活。每每读到这里,我都忍不住眼眶湿润,但正当这时小唐铁嘴便出现了,恰如其分的搞笑将气氛重新调动起来。我想这一定是老舍先生的精心安排。但在笑过之后,心中又不免有些淡淡的苦涩。不知道到底是该笑还是该哭。正是因为这样见风使舵的人太多,也正是因为这样欺软怕硬的人太多,才使得中国久久不能振兴,甚至险些亡国。想到这些,在看到这个本应搞笑的人物,又怎能笑得起来?
当然,让我对这本书爱不释手的同样还有剧中充满京味的语言,每次读到老舍先生的作品我都忍不住嘴角牵动。因为在他的作品中,那些早已沉睡多年的北京土话又变得活灵活现起来。儿化音加的恰到好处,老北京人的幽默也得到了很好的体现。我总是在脑海里想象着一个慈祥老者的形象,将听过的故事用口语化到极点的北京土话一一娓娓道来。
在《茶馆》中,大力妈向老掌柜道别的时候说的“硬硬朗朗儿”,老掌柜在请客人落座时说的“您请着”都蕴含着浓郁的老北京特色。就像飘香的炸酱面,就像浓郁的豆汁,就像蜿蜒曲折的胡同,这都是属于老北京独一无二的味道。老舍先生作为一位地道的京城作家,作为一位血统纯正的旗人作家,向世人展示了一个最地道、最纯正的北京。
也许有的人会说老舍先生的《茶馆》没有革命意识,没有向人们展示一个光明的未来。但我认为在那个腐朽的时代,改革的志士都被杀头,搞实业的商人都被欺压,在这样一个时代又如何看得到光明的.未来?我记得剧中有一位曾经搞过实业、进过国会的知识分子到寺中念起了经文,不问世事。面对政治家的邀请,固执的坚持自己除了念经什么也不会。因为他已经对那个时代失望了,他已经对那时的政治失望了。我愿意相信这是真实出现在那个时代的场景。面对这样的黑暗,该到哪里寻找光明?我相信从始至终老舍先生斗不过为我们展现了一个最真实的北京,也为我们展现了一个最真实的时代。
在那个时代,人们看不到光明,看不到未来。下层人民生活在黑暗当中,每天都在为下一顿饭在哪里而担忧。而统治者则夜夜歌舞,时时丝竹,不关心社稷,更不担心人民的死活。试问这样的时代,又要如何看得到未来?
阿妹第二次认识茶馆还是因为卖青菜。在县城工作负责单位采购的表姐说:“她们单位除正常需要菜配送,百号员工食堂吃饭每天还是需要额外青菜、萝卜、辣椒不少”要表叔和表妹每天早晨九点送青菜到她们单位,免得一大早五点钟冷风袭袭,去做一口口生意。“邻亲之间嘛能照顾则照顾,前提是新鲜,生产质量一定要好。” 大人们和阿妹高兴非凡,天底下任何小生意、大生意人都喜欢做不费多大周折,或者不费多大精力生意,一次性成交。不要眼珠翻来翻去,唾沫腥子快蹦到肚脐眼,才见到成交盈利。
到地里取些青菜、萝卜、辣椒,对他们菜农来说是件容易事情,三五十多亩地里有的是。第二天大人们便按表姐要求送去。
表姐工作单位很大,总共三层楼,一楼是茶馆,二百平米左右。阿妹万万没想到自已十年后再次接触到茶馆。茶馆正前方是个投影大屏电视,中间空出走道二米之宽,左右墙壁米黄色沙发各四座,须序排放一直快到吧台面前。沙发很宽,每座旁边有一个小小长方型茶桌,每茶桌有两个瓷茶杯,杯上竹叶染画清秀可人。若不是靠墙一边有六扇大大落地窗迎街照见里面,真以为这豪华茶馆是个漂亮影院。
表姐下楼来,原先随和脸上多了几分欣喜,大人们稀里哗啦急急站起来。表姐看到大人们右手一人手拎一个小铝壶,并且怕弄脏黑绿色地毯左手还拎着棉靴,“憨呢”表姐咯咯咯笑起来:“咋,你们要喝水?那不是喝水的,妈呀,那是给客人喝茶时用来沏水的,赶紧放下,不要给经理们看见笑咱们没见识”“我们也纳闷,现在城里人喝水怎么用壶喝,不用茶杯?壶里也没有水正等水喝呢?”“噢,吧台上茶杯里有茶叶,饮水机有现成温水,烫水,按下需要泡茶温度按钮,水出来,即可泡茶喝”“嘿,这玩意取代了过去大壶泡茶,好快。”“阿妹和宝妞呢?还有小弟,妮儿……”“在那边看画玩”“这样,过年我们单位不放假,可能附近城市、农村员工要有不少回家过年,期间酒店人手少,很难应付节假日来县城游玩古迹的人,看看那家高中娃儿还没有工作,可以到这里帮忙,如果表现好还能留下成为正式员工。”“我要…我家娃儿…我家娃儿…” 大人们跳起屁股就涌向表姐。“别急,别急,明天送青菜来再报名不迟,只是别忘记把娃儿在学校建康证、毕业证带来。”
吃公家饭,穿公家衣在农村来说是件光荣而辛运事情,大人们高兴得比生意成交还高兴,呱唧呱唧相互逗着:“钱是一张漂亮印画纸儿,前途可是娃儿一辈子印章。”
往往这世界上前途第一印章也不是那么好印,那儿,那儿都是凭考官和老总对毕业萌娃外表,毕业文凭有瞬间好感感观而决定,阿妹看样子独独被分配到三楼舞厅吧台,表姐急得直摇手:“不行不行,这娃儿好生文静,胆子小,况且正在发育期,屁股拖拖的,还在腿肚子上,还未够到腰肢,形象不好会破坏客人喝茶、跳舞心情?再说全天八小时上班,她就没功夫照顾地里农活……”“可是那里工资高!” 阿妹拼命挣脱被表姐夹得快喘不上气脖颈。表姐立即拧起充满杀机眼睛:“上什么楼?你那天会把自己象卖青菜一样卖掉自己!”女考官从一圈又一圈烟雾看去表姐,笑了,迅速在招工表格写上:屁股拖,身材不够,建议安排一楼茶馆。表姐拎着阿妹就往一楼跑,生怕别人抢了这一楼茶馆干净、安全工作。出门时,阿妹才发现老总办公室一副模仿意大利安格尔佛罗伦《泉》油画,不过已经穿上斜半截透明薄裙。在一次和同学去艺校参观美术画展,偶听老师说:非高雅之人总有艺术混淆不清,拿艺术充当自己高尚高雅,如果手法上刻意乱点渲染,往往是玷污伟人原先艺术创作高雅、高尚思想。茶馆办公室怎么会挂这副画?“ 唉……中国一些国人啊,胡采乱点高雅文化,不知引导表达何意识,何思想?……唉……”背后女考官象是解释自已所处天时地理难看和无奈,一声声叹息,一声声惋惜回荡在幽深走廊和阿妹表姐耳边…… “有谁能听得见呢?有谁敢举旗反抗?!”表姐摇摇头。
一楼已经没有先前明亮,六扇落地窗已被厚厚窗布拉上,只有大大屏幕光亮照见墙上达芬奇线条人物油画,线条描述表达,世上从来没有人说得清楚。不论怎么说,达芬奇人物油画挂在墙上,也的确点缀环境一定美丽和高雅。莫奈曚曚昽昽荷池睡莲、湖边葱林、玫瑰田园,石路日出油画居多,花红鲜绿鲜艳。大概匠工想用这些复制画来营造、渲染茶馆一种喜庆、宁静环境。
屏幕开始有了舒缓悠闲音乐,一会衬托岀如何泡茶,一会托出如何选择茶叶画面,跟着一个软绵绵声音,嗲声嗲气象断了气似从屏幕里岀来:好雅茶馆欢迎你,十点一楼澡池将有热水供应。十二点二楼有各地时令诱人菜肴和更好茶等候着您。下午休息三楼将有您喜爱的活动,如果需要请到三楼吧台,那里会有服务员告诉你具体项目。马上就播出影片香港影片《大冒险家》美国影片《龙卷风》如果需要好茶请到一楼茶馆吧台。吧台服务员请沏水时带上电筒,注意安全。
不够明亮大厅顿时咋咋呼呼掀开宁静:“要茶,什么好茶?多少钱一盒……好茶?……拿来先尝尝,我们和你们老总是朋友……不给尝,澡资不给。”“服务员,茶要加水……怎么搞的茶水都快结冰!““这茶叶末真难喝……”“不要忘记带上电筒,要不然我们非礼了……哈哈哈……”大大屏幕好象听到大厅里笑声,很快跳出来字幕:“请不要大声喧哗 !”
“那儿来的这般四脚大开的人?”“噢,这是早上九点就来等洗澡”“洗澡?茶馆还设澡池?大厅怎么不开灯?”“啍,开放年代生意新理念。”“不用开灯,电筒会帮你照明看清一切。”
一个个细皮白肉爷们来喝茶了,浴衣也不扣,进门就大刀阔步直奔自己休息茶座,结果一二个撞倒在水泥柱,也不知从那儿飞过来拖鞋,把眼睛也砸掉,爷们赶紧抓住阿妹伸过来电筒如是救命稻草,跪下肥胖腰肚寻找地下散落办公室文件,气极了,歪头依稀看到挂在水泥柱木框里的行楷:阳羡春茶瑶草碧,兰陵美酒郁金香,气消了……再摸摸鼻子没有跌进肉里,不气了……坐在走廊地毯,也不知难堪悔改,四处打量沏茶阿妹,甚至定晴不动,阿妹用电筒照去:“今天二楼餐厅有时令菜”“什么时令菜?”“梅干菜烧五花肉?四十八元。”“太便宜不好吃,我们们要吃贵的,四五百一千无所谓,反正有人报销……嘻嘻……” 转过头还是不知悔改:“服务员,三楼有按摩脚巴吗?怎么按?嘻嘻……”“喝茶吧,看看你怀里文件和你说这话协调吗?”
“服务员,加水”“来了!” 中间爷们头和身子几乎拢靠在一起。“有什么好茶?中华,玉溪香烟有么?”其中一个挪开身子。阿妹:“有铁观音、普洱、谷花茶” “好,价格中等就行。” 回身:“老王等他们洗完澡喝完茶,我们还是到外面酒店请他们吃饭这里太贵,一二三楼消费完起码二千以上……你回厂翻倍报……?” 声音很低。“厂领导一旦看到我购买合同成交,你说?”声音更低。“哎……小妺你怎么不加水?爷们故意挡去话题。“你们还没有说要什么茶?”“你看着办,贵也无所谓……”
阿妹怎么觉得这地位与百姓挣钱有着天壤之别。这百姓挣来的钱用唾沫沾平每张存起来,不敢轻易用,心疼之极。这些爷们挣的钱,吃饭、洗澡消费几百元至几千元,唾沫沾都不沾,数都不数就摔出去,一点也不觉得心疼。阿妹百思不解。
“服务员,加水”“噢,来了” 后坐爷们浴衣紧扣,嘴巴似乎还含着吧台免费奶糖,“哼,放二袋茶叶未就有茶的香味,服务员待会儿再送给我二袋” “干嘛,拿到三楼泡茶?”“瞎说,我和你们一样有老婆没多少钱……有钱也不能,那是个无限极……头脑残废呢” “找个情人解解不惑之年的闷,那泣涕涟涟象个猫儿偎在你怀里多可怜,多可爱……” “头脑进水,受过孔子训导教育的老婆知道不要扛着大刀劈成我成五头六臂!呵呵呵……
阿妹工作还不到十天,前途上印章跟孙悟空翻筋斗似的,十天一变化。一会二楼吧台,一会总吧台收银,一会部门经理,表姐冷笑:“这个老总就是通过这种手法,一步步把涉世不深,虚荣心很强的女孩往他房间拉,上次有一个十七岁女孩己报过警,他也给派出所警告过。真不明白,谁给他这豹子胆?你干完二十五天就提出辞工,多一天也不能干,我也不干了,不要那天查封,连我小小采购员也连锅端去……”
挂墙上木框里的行楷:茶爽添诗句,天清莹道心。 佳茗宜对饮,情景映杯生。茶馆和茶味没有变,茶馆是个说天道地,谈论国事、古书经文,家长里短地方。可是现在茶馆味道怎么和儿时茶馆味道不一样?阿妺糊里糊涂。大人们说:“这好端端的一个酒店茶馆,给这些居心不良人糟蹋了,唉……时代变化使得人心动乱、糊涂、复杂……娃儿前途也成了时代变化最可怜的奢饰品,牺牲品……唉……我们从小就进茶馆,茶馆里北京大鼓、苏州评弹、说书……都没有了,这中国茶馆文化不知什么时候能救起?不过,小时候教堂教书先生就涚过:“世界万物不可能一成不变,丑陋期望定格不变,然而太阳每天照常升起,丑陋总会被太阳里许多新鲜美好挤兑淹没。阿妹看到大人们脸上一天天刻写岀担忧、郁闷、渴望的线条,想起达芬奇那充满线条人物手工刻写,虽然人文、心灵、思想表现线条刻写是两个不同时代历史社会,之间也存在着很大距离,但是他们担忧、郁闷、渴望,对时代需要。
茶馆读书笔记5
人民艺术家老舍笔下的《茶馆》真不愧为“东方舞台上的奇迹!”
全剧的人物复杂多样,却简单到从陈设的古朴变为新式,最后沦为简陋,昭示出茶馆在各个特定历史时期的文化特征、时代特征。
清末整个社会的黑暗腐朽、不可救药是全剧的中心思想,也是作者要反映的现实社会的特点。为此,老舍先生精心刻画了各色人物。从旧社会小资产物、小商人的典型任务王利发的经营方式的改变,充满爱国热情、最后沦落为卖菜的常四爷……无不时刻在步步深入文章的主旨。我们可以从这家老茶馆中的精彩演出,看出就制度的必然灭亡。
老舍行云流水的笔法在语言特色上表现得淋漓尽致。浓烈的“京味”语言笼罩了整个剧本,代表了中国的艺术剧本。精练而又个性的语言,三言两语就勾勒出一个人物形象的轮廊来更能突显老舍的.戏剧特点。当然少不了像“将,你完啦”这样一语双关的潜台词,让人读了很有味道。语言中蕴藏了老舍先生高超的写作手法。
茶馆代表的不仅是一个人,一个茶馆的兴衰,更是一个社会、一个国家浓缩的典范。
茶馆读书笔记6
一直以来,我都对共和国文学避之不及,老舍的《茶馆》自然也成了“政治的牺牲品”,多少次过其门而刻意不入。若不是于是之等北京人艺的老一辈艺术家出神入化的表演诠释使之成为话剧经典,《茶馆》恐怕早就淹没在共和国文学连篇累牍的文字垃圾中了。我之所以看《茶馆》其实也是冲着北京人艺炉火纯青的表演去的。渐渐入戏之后,才恍然觉得,老舍的剧本虽然写于赞歌大跃进的1956年,系奉命而作,但是那颗体恤下层人民的心,却冲破了政治外壳的包围,就像云雀冲破了寂静黎明的禁锢,婉转而悠扬,直击人心。
《茶馆》里有的对白能引人一笑,但是这笑中更多的是苦笑,是无奈的自嘲。这些发笑的对白,要么出自那些被生活逼得走投无路的人无奈之下说出的无奈之话,要么就是那些令人厌恶的角色的溜须拍马。笑过之后,不禁感到一丝悲凉——“人活着总得有条路走啊,可是哪有路可走啊!”愿为国家排忧解难的人们飘零四方,一辈子只想太太平平的老掌柜被逼上吊自杀,见风使舵溜须拍马毫无良心的人却有钱有势,不惜让别人用命来满足自己的私欲。打学生的老师追杀爱学生的老师,给官差两个洋钱就能免去杀身之祸,官差指谁就杀谁——“这什么世道啊?”
《茶馆》最后的一部分,三位气数将尽的老人碰在一起,回顾自己的`一辈子,让人颇感心酸:心怀浩然正气的常四爷干了一辈子的活却“一事无成”,心怀实业救国理想的秦二爷耗了四十年心血建的工厂“拆了”,安分守己的王掌柜“做了一辈子顺民”,到了让人赶出自己开了50年的茶馆。这就是“爱国”“顺民”的“下场”……“我爱咱们的国啊,可是谁爱我啊?”常四爷在同一地点时隔五十年两出此话,着实让人嗟叹不已……
改良,改良,越改越良。宁做太平犬,不做乱离人——这大概是中国人对于革命的一贯态度,几千年来未有改变。但是,越是苟且躲避以求自保,就越是被各色无赖欺压鱼肉,一轮轮地盘剥搜刮,兴,百姓苦;亡,百姓苦。
说到茶馆,多数人津津乐道的还是北京人艺一帮老艺术家入木三分、形神兼备的表演。但我刚开始看时,还是不大习惯,总觉程式化痕迹太浓,一举一动一板一眼,每一个动作的精心雕琢。后来看众人的评论,才知道这其中透出的老北京人生活的尊严和做人的温良恭俭让,那时的人们就是这样见面作揖,硬骨朗朗,言行举止中千年文化的修养一览无遗。中国戏剧唱念做打凌然不乱的套路原来就是那个礼教中国的生动显现。现在这样的就中国人怕是无处可寻了。
旧时的茶馆是市民们几乎仅有的公共空间,三教九流,各色人等混杂其中,上层人物与平民百姓一桌喝茶聊天,倒恍然间让人忘记了阶级差别的存在。但是再仔细琢磨茶馆中活跃的都是些什么人,就能看出平头百姓是坐不起茶馆的,在茶馆里悠闲品茗,提笼架鸟的几乎都是吃份额的旗人,前清遗老;吃洋人软饭的买办和“谁有钱就为谁卖命、充当打手”的地痞流氓;专心向佛不问政事的参议员……至于底层人民,这里则是他们卖命、乞讨的伤心之地。
作为公共空间的茶馆很容易使人联想起西方大革命时期的咖啡馆。但是二者的意义却更好相反。本雅明说,巴黎的咖啡馆里经常挤进一些付不起80法郎高价订阅报纸的人,围在一起抢读一张报纸,议论国事,密谋革命。西人后来把这造反的发源地(包括小酒馆和街垒)冠上个很好听的名字叫“公共领域”。但是《茶馆》里让人印象最深刻的就是那个贴了几十年的“莫谈国事”也没听说中国最后一个皇帝是几个爱耍嘴皮子的茶客硬给喝下台的。重农抑商,皇权浩荡的封建社会中诞生不了法国那样的穿着灯芯裤的中产阶级,《茶馆》中实业救国的那位民族资本家最后落了一个“一无所有”的境地。中国的“公共领域”只是言论无路的上层精英们过过嘴瘾、发发牢骚的地方罢了,不是民主的酝酿所,而是民意的疏散地。后来北京的茶馆渐渐式微了,成都等地的茶馆依然花开遍地,不过依然是“莫谈国事”。至于传说中的“中产阶级”,咖啡馆可是彰显高雅品位,为权钱交易去臭的好地方。
茶馆读书笔记7
茶馆,彼此唠家常,谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来,否则茶馆平庸无奇,永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师,他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中,一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军,母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后,生活更为窘迫,但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学,使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中,而是的`境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色,与其是平民出身也有密切联系。同样,老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕,一幕一时段,干警、简洁,也十分容易表现剧情。
茶馆读书笔记8
《茶馆》这部作品浸注了老舍对于满族民族命运沉痛思考,老舍在人物形象和行为的描写中体现了强烈的没落情怀。
在《茶馆》之前其作品中没有一位亮明满族身份的人物!但《茶馆》中出现了两个旗人形象松二爷和常四爷,分别是老舍批判和维护的对象。松二爷身上体现的是三百年来积下的历史文化旧习和心理症结,使一般的旗人既忘了自谴,也忘了自励。他们创造了一种独具特色的生活方式:有钱的真讲究,没钱的穷讲究。他们对一切都失去了信心,内部的冲击和外来的.,必然使这个民族走向衰落。
老舍对于常四爷这个满族人物形象的塑造和精神世界的探索,是其满族情结的第一次正面释放。常四爷,这个老北京旗人中间走出来的自食其力者,是《茶馆》这出戏里,最少受到挖苦、批判的一个形象。可见老舍对这个人物是付出了最大的感情的,有满满的同情和寄托。”
作者写常四爷的主要用意:一是要人们知道旗人下层有一批忠肝义胆的爱国者。二是要表明从清末过来的满族人,并不都是些坐吃等死的“窝囊废”。三是表现满族精神文化中一些极有价值的东西。
首先,在常四爷的身上体现了晚清时八旗将士的多数人仍在坚守的爱国情操。当清朝末年他还吃着皇粮、坐得起茶馆的时候,就很瞧不上“吃洋饭”的马五爷,瞧不上崇洋媚外的国人、尤其是感到国不国民不民的惨状后,他能冲口喊出:“我看哪,大清国要完!”出狱后就赶上庚子年,为扶清灭洋,他跟洋人打了几仗。虽然国还是破了,但他的民族气节还在,“什么时候洋人敢再动兵,我姓常的还准备跟他们打打呢!我是旗人,旗人也是中国人哪!”其次,常四爷一生保持着满族人“又倔又硬”的脾气,不向恶人低头,不向命运让步。“我卖菜呢!自食其力,不含糊!”“铁杆庄稼没有啦,还不卖膀子力气吗?”再次,常四爷心地善良,正直豪爽,为人仗义。在他还没没落时,看到穷苦人会施舍碗面给人。当自食其力时也没有人穷志短,“瞧着给,该给多少给多少!”松二爷死了连棺材也是他化缘化来的!作为旗人他对国家的命运有着清醒的认识,大清国应该受到历史的惩罚:“该亡!我是旗人,可是我得说句公道话!”
敢于正视,才可敢想、敢说、敢做、敢当。老舍让这个勇于正视,敢于承担的常四爷,告诉了我们满族还是个负责任的民族,不是一个一无是处的民族。
《茶馆》剧中描写的常四爷、松二爷两个栩栩如生的小人物的怎么活着和怎么死的过程,倾注了老舍对满族生活和命运悲剧的深刻理解。一句“驱除鞑虏,恢复中华”,使得整个满族抬不起头来,很多满族人为了生存,改姓改民族。“谁愿意瞪着眼挨饿呢!可是,谁又要咱们旗人呢!”而旗人期盼着“谁也不欺侮谁”!可是也只能,“眼看着老朋友们一个个的不是饿死,就是叫人家杀了。”作者就是有眼泪也流不出来。“旗人也爱我们的国呀,可是谁爱旗人呢?”
这是一个民族的悲哀,他要为这段悲伤的历史谱一曲挽歌。要给自己及后人,留下记忆,留下历史,留下血与泪的教训。要将这一令他痛苦的历史现象,作为中华民族的精神遗产保留下来。他为我们留下了一部极其深刻又极具价值的民族文化启示录。
茶馆读书笔记9
在我国五十年代的首都话剧舞台上,老舍先生是一位十分活跃的戏剧家。他所创作出来的作品,反映了不同时代、不同历史时期的北京人民的生活面貌和精神状态,写出了半个多世纪来中国社会的巨大变迁。这些作品,是劳动人民翻身解放的欢乐之歌,也是作者对党和新中国的赞美之歌。在这些颂歌里,有一曲悠远低沉的带笑的旧社会的葬歌,恰似华美乐章的主旋律的一段变奏,它从另一个角度和侧面,深挚含蓄地抒发了作者对社会主义祖国的热爱之情。它就是老舍先生于一九五七年创作的三幕话剧《茶馆》。
《茶馆》通过对十九世纪末到二十世纪中,近五十年的旧中国风云变幻的描绘,埋葬了三个可诅咒的时代:戊戌政变失败后的晚清末年;袁世凯死后军阀混战的民国初年;抗战胜利后解放战争爆发前夕的国民党反动统治时期。这纵贯半个世纪的三个旧时代,是旧中国社会急剧变化的时代,是帝国主义的侵略逐渐加剧、中国由封建的老大帝国日益沦为半封建半殖民地社会的时代,也是中国人民觉醒抗争、掀起了反封建的革命怒涛的时代。老舍先生用三幕戏、三万字,深刻地描绘出这样一副广阔的时代画卷,出色地完成了埋葬三个时代的任务。
作者以高度概括的艺术手法,通过茶馆这个窗口,在三幕戏中分别截取了三个时代的横断面,广泛地展现了整个社会面貌。“茶馆是三教九流会面之处,可以容纳各色人等,一个大茶馆就是一个小社会”,老舍抓住这个典型环境,通过茶馆里出现的稀奇古怪、荒唐可笑的人和事,让观众去认识那个不复存在的时代。同时,《茶馆》对时代的反映,都不是正面描写重大的政治事件,而是如作者所说:“侧面地透露一些政治消息。”作者通过各种贯穿人物生活上的变迁,表现了社会的发展演变。
如,对于依附于帝国主义、满清、军阀和国民党的鹰犬爪牙与社会渣滓,如西太后的庞奴庞太监、说媒拉纤的人口贩子刘麻子、特务打手之类的压迫者吃人者,作者用“子承父业”的办法,让他们的反动职业“代代相传”、“发扬光大”。他们越变越无耻、越变越反动的历史,深刻地揭示:“五十年来中国的统治阶级虽然几经变换,但反动派吃人的本质却是一脉相承的。三次换汤不换药的改朝换代的结果,使半封建半殖民地的旧中国越来越腐败、越来越黑暗;对于被逼得家破人亡的受压迫受损害者,如胆小怕事的茶馆掌柜王利发、主张实业救国的秦仲义、刚正不阿并由旗人沦为普通劳动者的常四爷、破产的农民康顺子等,作者写出了他们越变越穷苦,越变越醒悟的悲惨历史,特别是茶馆的被霸占、王利发的自杀、秦仲义的破产和他们的悲愤控诉,表现了国民党的罪恶统治是多么不得人心。而康顺子的最后走上了去西山追寻儿子的革命道路,更是说明了劳动人民的觉醒反抗和旧时代的必将灭亡。
《茶馆》采用了特殊的戏剧结构,作者摆脱开剧作法中的“老套子”,甘愿冒着事件不集中,故事性不强的“危险”去进行“新的尝试”,这些“尝试”表现在:
第一,作品不拘泥于一人一事为主线的传统结构法,不追求完整的故事,而是用无数张人物速写组成的几十副时代的剪影,形成一个个戏剧片断,把它们巧妙地编织起来,从而广泛地反映了社会风貌,表现了时代特征和社会心理。这里有太监买老婆之类的血腥买卖;有退隐的国会议员万念俱灰的忏悔和哀叹;也有流氓打手的寻衅敲诈、特务暗探的搜捕无辜….一幅幅生活画面,呈现出旧时代
病态的社会横断面。这些都是由一张张绝妙的人物速写组成的。
第二,作品结构戏剧冲突的方法和一般的戏剧不同。为了表现人民与旧时代的矛盾,它以茶馆为统一的地点,集中了三个社会中的三教九流、各色人等。这些人物和王利发茶馆的兴衰不一定都有直接的关系,他们相互之间也并非存在着你死我活的具体矛盾和冲突,但是作为阶级社会中的一员,必然分别隶属于社会矛盾的某一方,所以他们的言谈举止又无不反映着社会的矛盾。它用一连串特写场面,把许多场面、片断结合在一起,展览各个时代的人物,揭露了人民和旧时代的尖锐对立和矛盾。
第三,归根结底,作品用的是一种典型的人物展览式的戏剧结构。它展览了七十多个形形色色的人物的生活风貌和性格特点,揭示了社会一角。它没有突出的主人公,也没有共同一致的行动,每个人都带着自己的过去,成为一条独立的故事线。即使是稍纵即逝的人物身上,也可以看出他们的全部生活和思想。鲜明的主题思想把它们穿在一起,组成一台统一的戏。
另外,《茶馆》的语言艺术也是极具特色的,它具体表现在:
第一,极具个性化的人物语言。古往今来,一切成功的戏剧作品中,凡性格鲜明生动的人物,必然有着性格化的语言。老舍自己也认为,剧中人物的对话“应该是人物自己应该说的话。”即“甲说甲的话,乙说乙的话。”如《茶馆》开幕后王利发和唐铁嘴的两句对话就非常自然地交待了故事发生的时代背景和典型环境,与此同时也生动地介绍了唐铁嘴江湖骗子的身份及其鸦片鬼的品性,和王利发作为茶馆掌柜圆熟世故,善于应酬的生意人面貌。这些话,看似平常,却都有着深刻的性格烙印。王利发一辈子谨小慎微,巴结认真,满以为按照父辈留下的方法就不会出错,可是,茶馆却每况愈下,最终被人霸占。王利发也只有悬梁自尽,与茶馆共存亡。“为什么就不叫我活着呢?”就表现了他死前的痛苦心情;秦仲义原北京城有名的'大地主,从二十多岁起,就主张实业救国。想不到五十年的心血,非但没能“富国裕民”,自己反而成了穷光蛋。所以,他感叹“有钱哪,就该吃喝嫖赌,胡作非为……”这当然是反话,是一种对旧社会强烈不满的激愤之词。
第二,浓厚的“北京味儿”。老舍的话剧,和他的小说一样,是非常富有“北京味儿”的,用北京的话,写北京的人,北京的事,称得上是中国话剧史上的“京味儿”作品的典范。比如,《茶馆》开幕时,茶客松二爷正和常四爷议论着打架的事,打手二德子恰好进来听见:二德子:(凑过去)你这是对谁甩闲话呢?常四爷:(不肯示弱)你问我哪?花钱喝茶,难道还教谁管着吗?松二爷:(打量了二德子一番)我说这位爷,您是营里当差的吧?来,坐下喝一碗,我们也都是外场人。松二爷称他头次相识的二德子也用“您”。这是讲究礼仪的北京人一般对人的尊称。常四爷和二德子虽是初次见面,却不客气地互称“你”,这表明,他们正处在剑拔弩张的斗争局面之中,互称“你”,以示对于对方的轻蔑不敬;这里也有北京的方言土语,如“当差的”(做小官吏或仆人)、“外场人”(旧指善于交际,好面子的人)等,这些语言有助于表现人物的不同性格,二德子仗势欺人,无理挑衅,常四爷刚直强硬不服软,松二爷则软弱胆小,息事宁人。在许多场合,老舍常用俗语表现各个人物的思想感情。如要体面的松二爷则爱说“外场人不做老娘们的事!”王利发精明圆滑,八面玲珑,牢记着“街面儿上混饭吃,人缘顶要紧”的处世哲学。
《茶馆》是老舍最优秀的戏剧创作,他的的幽默诙谐饱含着对人民的挚受,闪耀着社会主义新时代的光彩。讽刺的力量是真实,绝不能为追求艺术效果而背离真实、丢掉现实主义传统。由子作者将幽漱和讽刺围绑主题进行,而且善于擅长此道,所以既丰富了作品的思想内容,又加粥了艺术效果,从而使优茶馆琪实深刻地
揭露了旧社会的黑暗和冷酷、且笔力雄健,气魄宏大,冷嘲热讽之中包含着深瓤的批判力量,以及富有幽默而严峻的艺术风格,被外国文艺界人士誉为是“东方的奇迹”。一部《茶馆》,以其内涵之宽广,窝愈之深邃,构思之梢巧,语言功力之深厚等,征服了中外观众,为我国话剧直得了世界性声誉。而且《茶馆》的影响不是短时期的,它对当代话剧的影晌已延伸到新时期,遵从艺术创作规律的《茶馆》成为了中国当代话剧史上一顺粗眼的明珠,至今光芒不减。
茶馆读书笔记10
在这个月里,我读了《月亮茶馆里的童年》这本书。这本书上精美的插图深深地吸引了我,书的封面上那些真实、含蓄、透彻的话语被我记录了下来。
这本书中讲述着女孩天米一些刻骨铭心的童年片段,有天米与她的同学、老师、邻居相处的故事。这些故事中透露着儿时幼稚而无邪的小矛盾;有天性善良的同情心;有一丝丝说不清道不明的小忧伤,透出一些人生奥义。
邂逅这本书的时候,我已经要步入六年级了,这就意味着我马上就要毕业了。毕业了,就会和同窗六年的.同学分开,我难免有些不舍,但偏偏让我遇上了这本书,它让我明白即使分开也能重逢,就像这本书中的天米和麦穗一样,我坚信这本书说的:"也许童年在每个人身上都留下烙印,等待若干年后的重逢。"也许这段重逢隔得时间很长也许很短,我都会期待着与同学的再一次见面。相信以后这本书会勾起我对童年的无限回忆。它让我得到启发,让我在这个冬日里感到温暖!
茶馆读书笔记11
茶馆,彼此唠家常,谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非有一位具有独特视角的大师使它“活”起来,否则茶馆平庸无奇,永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师,他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的光彩。
老舍出生于一北京大杂院中,一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军,母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后,生活更为窘迫,但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学,使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程中,儿时的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色,与其是平民出身也有密切联系。
同样,老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕,一幕一时段,干警、简洁,也十分容易表现剧情,从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕,与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代,而年代又作为人物表现的背景,相辅相成,使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二,尽管茶馆人呆,三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧,起着核心作用。一、王利发(茶馆掌柜)二、松二爷(胆儿小,人确不坏)三、常四爷(正义之士、十分爱国、体格健康)松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众,要找出几个掏心掏肺的.件阿婆人还真不容易。听听!说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意,至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊!发人深思。其三,子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走,衣着也跟着前卫起来,客人的思想呢?!简直是换包装不换内容。例如,原先看相面的糖铁嘴养一儿子,现竟“升级”为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”(专给洋人、官员提供女招待与吉普女郎)。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪!为何总在这方面“遵规守矩”呢?
老舍,无论您想传达于后人什么,至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣,在如此剧你面前,我只有说声:“谢谢!谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。”
茶馆读书笔记12
书名为《茶馆》,我不由得想起了小时候外公每次带我去茶馆打牌的情形,在我印象中,茶馆就是一个热闹而常常笼罩着烟雾的地方。可翻开了书,才发现它并不是仅仅讲的是在茶馆里的事,而是以对话剧本的形式讲述了一副旧北平社会的浮世绘的黑暗社会,老舍从小小的一个茶馆中反映出了整个社会,以小见大。是由茶馆中的客人的话中而得。语言朴素却能体会出许多意味。书虽短小而精致。把我印象中的茶馆的`形象完全颠覆,同《骆驼祥子》一样,老舍也是无情的批判了这个社会—他不让好人有出路。
书的主人公是王利发,他是他裕泰茶馆的老板,他也是整本书的线索。在第一阶段中,拉条的为太监娶老婆,暗探遍布社会,麻木的旗兵无所事事,寻衅打群架,另一方面是破产的农民卖儿鬻女,爱国的旗人常四爷因几句牢骚被捕,新兴的资本家企图“实业救国”,王利发左右周旋,企图使生意兴隆。而在第二阶段的发展中,恶势力越来越肆无忌惮,为所欲为,暗探宋恩子、吴祥子的后代子承父业,继续敲诈勒索,拉条的刘麻子的后代青出于蓝,依托当局要员准备开女招待“拖拉撕”,庞太监的侄子侄媳组成的迷信会道门在社会上称王称霸,甚至做着“皇帝”、“娘娘”的美梦,而一些企图有所作为的良民百姓却走投无路
老舍先生在《茶馆》中刻画的人物性格特点十分鲜明,这也是这个剧本的一大特色,王掌柜、常四爷、松二爷、刘麻子、唐铁嘴、宋恩子、吴祥子等人物的个性特点都跃然纸上。只需读过一次,不必像上语文课那样细细品读,也能把各种人物的性格特点弄明白。例如裕泰茶馆的王掌柜,他为人正直、不做坏事,但有些软弱,遇事就给钱、说好话。茶馆的老主顾常四爷,他跟王掌柜一样,正直、不做亏心事,跟王掌柜不一样的是他比王掌柜要硬,骨子里有那么一股傲气,怎么也不肯低头,不肯让步。
读完《茶馆》,我体会到我们现在是多么幸福,那时候的很多孩子连一碗热汤面都很难吃上,而我们现在汉堡牛扒可以随便吃。那时的人们真是生不逢时,生活在那样一个黑暗的年代。
在《茶馆》里,我最敬佩的人还是常四爷,特别是他那种不向困难低头的精神。常四爷是满族旗人,在清朝时有份“铁杆儿庄稼”,不用干活就有钱拿。后来清国灭亡了,常四爷并没有像他的好朋友松二爷一样挨饿,而是自己去种菜卖菜,自食其力,不向困难低头。这种精神正是我们现在缺少的,由于生活条件优越,我们遇到困难就退缩,假如生活在那个年代,没有常四爷这种精神恐怕也很难在社会中生存。
我认为这部书反映了当时的社会事实,对我们有有教育意义。
茶馆读书笔记13
茶馆,彼此唠家常,谈山海经的地方。谁能想到它竟能折射出一大社会问题!除非友一位具有独特视角的大师使它“活”起来,否则茶馆平庸无奇,永远不会有更深的意义。而那个人便是老舍——一位语言大师,他用其独特的视角和手法使整部剧本的语言绽放生命的炫彩。
老舍出生于一北京大杂院中,一户舒姓的满族贫民家。父亲是护军,母亲靠洗衣赚钱。父亲早逝之后,生活更为窘迫,但幸运之神眷顾了老舍。一为慈善家资助老舍上学,使他收到良好教育。在老舍自身的不懈努力下。他渐小有成就。在之后的创作过程当中,而是的境遇更是深深影响着他。而《茶馆》之所以有“小中见大”的特色,与其是平民出身也有密切联系。
同样,老舍的手法也是独一无二的。其中最突出的一点便是全剧只有三幕,一幕一时段,干警、简洁,也十分容易表现剧情,从清末戊戌维新失败到民国初年北洋军阀割据时期再到国民党政权覆灭前夕,与其说是时间变迁不如说是历史变迁。人物表现年代,而年代又作为人物表现的.背景,相辅相成,使小小一茶馆提升到不得不让人用看“历史剧”的眼光评审这部巨作。其二,尽管茶馆人呆,三教九流植被也不少。但是几位人物始终贯穿全剧,起着核心作用。一、王利发(茶馆掌柜)二、松二爷(胆儿小,人却不怀)三、常四爷(正义之士、十分爱国、体格健康)松二爷、常四爷两位茶客与王掌柜交情还不错而在这所谓“热闹”的茶观众,要找出几个掏心掏肺的件阿婆人还真不容易。听听!说的不是客套话便是奉承话。我虽不知老舍塑造如此的人物性格有何用意,至少通过这有点人情味儿和有“良心”的三人谈话使人更深刻的体会到世态炎凉啊!发人深思。其三,子承父业。这是几句疮痍有待讽刺意味的安排。剧中一幕幕地时代向前走,衣着也跟着前卫起来,客人的思想呢?!简直是幻包装不换内容。例如,原先看相面的糖铁嘴养一儿子,现竟“升级”为大师。刘麻子那说媒拉线行当竟让他儿子“发扬光大”变为“花花联合公司”(专给洋人、官员提供女招待与吉普女郎)。而吴祥子这老式特务到了儿子这辈儿竟改个名儿叫世袭特务。人哪!为何总在这方面“遵规守矩”呢?
老舍,无论您想传达予后人什么,至少《茶馆》让我们受益匪浅。我不能评说它的优劣,在如此剧你面前,我只有说声:“谢谢!谢谢您留予青少年如此宝贵的财富。”
茶馆读书笔记14
《茶馆》的故事全部发生在一个茶馆里。茶馆里人来人往,会聚了各色人物、三教九流,一个大茶馆就是一个社会,《茶馆》的成功首先在于他的戏剧结构的巧妙,严密。全剧人物多,时间跨度大,没有中心故事,老舍采用了四种手法构造该剧:
一、主要人物父子贯穿全剧,使不会说来说去,离题太远,不知所云.
二、次要人物父子相承,助于故事连贯。
三、每个人物都扮演着他们自己的角色,同时又与各自所处的时代紧密关联。
四、无关紧要人物一律招之即来,挥之即去,绝无赘笔。
由于《茶馆》是老舍写的,所以始终有点散文的味道。同时《茶馆》内发生的故事所处的.年代是战乱时期,所以对我的吸引不大,但是我可以读出作者的宗旨。
整个故事反映就是当时的社会炎凉,惨无人道欺压百姓,人们素质低,没有人权……整个封建年代的情况,将在这一个茶馆里全部折射出来,这也能说明老舍写作技术的高超,尤其是语言描写,写得十分真实,能一针见血。
从话剧结局:王利发老实厚道,却落个自杀,连家都没有了,而那些天天做伤天害理,害人利己的事的人却过上好日子,穿洋人衣服就能说明当时的社会不公平,无人道,充满权势欺压人民,没法律,没人权,没真理,整个社会是那悲凉.
茶馆读书笔记15
在这部作品之前,做为一名小说家他已经写出多部传世之作。而戏剧方面经过多步创作为《茶馆》的成功做基础。
《茶馆》的故事发生在一个大茶馆里。茶馆里人来人往,会聚各色人物、三教九流,一个大茶馆就像一个小社会。里面有弱者也有强者但都是被压迫的人,只是弱者更多一点。
每个人都在扮演着他们自己的故事,但他们却又与这个时代紧密相连。就像一条河,大主干很重要但没有无数滴水来汇聚又有什么精彩之处可言呢?这些人物怎么活着和怎么死的反映了那个年代。在《茶馆》一书中次要父子相承,如同文中的唐铁嘴、小唐铁嘴;刘麻子、小刘麻子都是同一个人衣着变了,但德行未改,这种写法有助于故事的连贯。文章中的人物虽然各说各的,却反映了时代。
无关紧要的人物一律招之即来,挥之即去,没有累赘。这篇文章是以一些下层人民来反映当时的社会那么就会用到很多小人物这些小人物如果一直存在那会让精彩的文章失去光彩,招之即来,挥之即去便是最好的方法。作为一名成熟的戏剧家,老舍已经成功了。
语言功力富有个性。老舍被称为“语言艺术大师”那么老舍肯定会使用好语言。在《茶馆》中每个人物的语言台词设计的到位。这样炉火纯青的语言功底归功于艺术锤炼,又来自于生活中的积累。老舍是一名出身卑微、平民色彩浓郁的'作家,落社以小人物的视角展示了清末戊戌维新变法失败之后、民国初年北洋军阀割据的时期政权覆灭前夕三个时代生活场景,概括了中国社会各个阶层、几种势力的尖锐对应和冲突,揭示了半封建、半殖民地中国的命运。《茶馆》一文老舍将语言功力发挥到极致。
《茶馆》的成功在于语言的成功和他戏剧结构的巧妙,严密。语言:话剧全凭台词塑造人物,台词到为了,人物就活了;人物活了,全剧也就成功了。被誉为“语言大师”的老舍的的确确将语言功力发挥到及至。《茶馆》中每个人物的台词都设计的非常生动传神、赋予个性,同时有简洁凝练,意味深长。
本文永久网址
上一篇:昆虫记读书笔记(精选41篇)
下一篇:活着阅读心得